电影武当演员唐亚丽(武当唐亚丽剧照)

80年代初，港片导演张鑫炎来到了内地，与李连杰、于海、于承惠、计春华等多位职业武术运动员合作，拍摄了功夫片经典——《少林寺》。

1982年《少林寺》上映之后，不仅在内地影坛创造了一段“票房神话”，同时也在内地掀起了一场功夫片观影热潮。

当然，那个时期的内地观众，还习惯于将“功夫片”叫做“武打片”。

《少林寺》激发了内地观众对“功夫片”的观影热情，同时也激发了内地导演对“功夫片”的创作热情。

不甘示弱于港片导演的内地导演们，开始在内地大银幕上集中火力，对功夫片的拍摄，进行探索、尝试。

1983年，长春电影制片厂的导演孙沙，召集人马、拍摄了电影《武当》，势必要与《少林寺》的导演张鑫炎，来上一场南、北电影人之间“功夫片battle”。

壹：

在民间，一直流传着“南尊少林，北崇武当”的说法。

张鑫炎导演的《少林寺》大火之后，孙沙导演也将创作的目光，聚焦在了“武当山”。

在《少林寺》里，张鑫炎导演邀请了李连杰这位“武术全能冠军”担任男主角。

而在《武当》的故事里，孙沙导演也找来了李连杰的赛场老对手，同样是“武术全能冠军”的赵长军，出演影片中的男一号。

李连杰、赵长军都是于1972年，正式开始了自己的“职业武术运动员”赛事征战之路。

在70年代各大武术项目的赛场之上，李、赵二人也是频频相遇，争一时之俞亮。

1979年，李连杰因伤退役，而失去了对手的赵长军，也在之后的武术赛场之上，连续十年拿下“个人全能冠军”的荣誉，在武术界留下了“常胜将军”的不败神话。

1982年的《少林寺》里，“全能武术冠军”李连杰，凭借洒脱、飘逸的身手，惊艳了银幕前的一大批影迷。

而孙沙导演在拍摄《武当》时，也想让赵长军这位“全能武术冠军”，在大银幕上一展拳脚。

当然，除了赵长军，这部《武当》还汇集了马振邦、林泉、唐亚丽、李宇文等一批职业武术运动员。

从演员阵容上看，这部《武当》并不比《少林寺》逊色。在剧情设计上，两部作品也称得上是“异曲同工”。

《少林寺》的故事里：“小虎”的父母被“王仁则”所害，于是他投奔少林，更名“觉远”，艺成之后，报仇雪恨。

在这部《武当》里，孙沙导演也设计了一个“上山学艺、下山报仇”的故事。

只不过，与《少林寺》不同的是，孙沙导演将《武当》打造成为了一部“女性电影”！

贰：

《武当》的故事发生在清末。

电影一开始，日本浪人在“中州”摆下擂台，挑战中国武者。不少人前去打擂，都败下阵来。

武当高手“陈伟”（王晓忠饰演），带着二弟子“雷华采”（臧治国饰演）前去中州打擂，结果数日之后，雷华采带着师父的尸体归来。

雷华采告诉师兄弟们，师父在中州打擂获胜，但却被日本人暗算而死。

料理完了师父的后事，大弟子“武云龙”（李宇文饰演）与二弟子雷华采再赴中州，前去为师父报仇。

在中州擂台上，一名叫做“司马剑”（赵长军饰演）的年轻武者，难敌日本浪人、身处险境。武云龙及时出手，逼退了日本浪人，救下了司马剑。

武云龙在擂台上连挫数名日本浪人，胜券在握。岂料，日本浪人突发暗器，武云龙躲闪不及，当场毙命。

数日后，司马剑将武云龙的“尸体”送回老家。

看到大师兄也殒命擂台，武云龙的妹妹“武菁菁”（唐亚丽饰演）、陈伟的女儿“陈雪娇”（林泉饰演），都难掩心中悲痛。

司马剑告诉二人，武云龙原本战胜了日本浪人。可是，与其同行的雷华采，与日本人勾结，害死了同门。

为了感谢司马剑将武云龙的“尸体”送回来，陈雪娇安排司马剑暂且住下。

相处中，陈雪娇得知，司马剑的父亲与自己父亲陈伟，是同门师兄弟。陈雪娇、司马剑手上，都有一个父辈留下的金锁。

过了几日，雷华采也从中州赶了回来。

雷华采告诉武菁菁、陈雪娇，司马剑是汉奸，他勾结日本人，害死了大师兄，现在又带着大师兄的“尸体”回来，想要加害其他师兄弟。

面对一前一后不同的说辞，武菁菁选择了相信自己的二师哥雷华采，她带上兵器、前去找司马剑报仇。

打斗中，司马剑处处忍让、处处手下留情。看到司马剑如此举动，陈雪娇认为，事情一定另有隐情。

于是，陈雪娇出手，制止了武菁菁、放走了司马剑。

为了查清楚事情的来龙去脉，陈雪娇决定前往武当山，请同门的师叔、师伯主持公道。陈雪娇临行前，遭遇了一群“杀手”的袭击。

打斗中，司马剑突然出现，救下了陈雪娇。

一番激战之后，司马剑、陈雪娇抓住了一名活口，从这名“杀手”的口中，陈雪娇知道了事情的来龙去脉。

原来，雷华采与日本人勾结，先后害死了陈伟、武云龙。得知陈雪娇要去武当山，请诸位师叔、师伯出面，雷华采担心自己身份败露，于是才派来了“杀手”。

派出的“杀手”一去不回，雷华采知道，自己的身份已经败露。于是，他亲自带领一波“杀手”，前去干掉陈雪娇。

可是，在司马剑的帮助下，陈雪娇再度化险为夷。

陈雪娇顺利来到了武当山，而为了保住性命，雷华采也主动躲入了日本人的地盘。

在武当山，陈雪娇遇到了师伯“南山道长”（马振邦饰演）。在师伯的教诲下，陈雪娇学会了“武当绝技”九宫神行掌，同时也知道了父亲陈伟与司马剑父亲的往事。

陈雪娇、司马剑手中的金锁，原本是一对。当年司马剑的父亲与陈伟，为子女订下了娃娃亲。不过，随着二人的先后殒命，这件事也不了了之。

艺成之后，陈雪娇选择下山报仇。下山后的陈雪娇，再度遇见了司马剑，二人共赴中州，与日本浪人、雷华采展开决战。

故事的最后，司马剑、陈雪娇联手击败了数名日本浪人，干掉了雷华采。但二人却并没有完成父辈订下的婚约，反而是浪迹江湖、各奔东西。

叁：

正所谓妇女也顶半边天。

在六、七十年代的内地电影大银幕上，歌颂女性的电影作品层出不穷。

而《刘三姐》、《阿诗玛》、《五朵金花》、《护士日记》等影片，也都成为了极具代表性的“女性电影”作品。

1983年，孙沙导演在拍摄《武当》时，试图打破男性演员对“功夫片的垄断”，将女性角色“陈雪娇”作为了故事的第一主角，展现了一场别样的武林恩仇故事。

而电影结尾，男、女主角未能走到一起，似乎也有“提倡自由婚姻，解放传统思想”的意图。

虽然《武当》的故事，还是“报仇雪恨”的功夫片老套路，但聚焦于“女性群体”的独特思想，却让该片入围了“第四届中国电影金鸡奖”。

80年代的内地电影，还没有形成成熟的“市场模式”。“奖坛引领观众”，也是当时内地电影的一大特征。

因为在“金鸡奖”上获得提名，这部《武当》在当时也引起了不小的轰动。在片中担任男、女主角的赵长军、林泉，也因此快速崛起于内地大银幕之上。

尽管故事剧情略显老套，但作为内地电影人独立拍摄的首部“功夫片”，这部《武当》也有不少制作亮点。比如，片中创新性的打斗剪辑方式。

在《少林寺》里，张鑫炎导演利用写实的长镜头，对职业武术运动员们的洒脱身手，进行了完美纪录。

而在这部《武当》里，孙沙导演借鉴了武侠名导胡金铨的“暴雨剪辑法”，利用凌厉快速的剪辑，营造打斗场景的激烈感。利用写意的剪辑方式，表现写实的打斗场景。

虽然在《武当》里，这种打斗剪辑的方式，表现的并不娴熟。但这一独特的理念，却具有十分明显的时代领先性。

1991年，徐克、李连杰合作了功夫片经典《黄飞鸿》。

在《黄飞鸿》里，徐克为了刻画打斗场景的激烈性，将武侠片中的“暴雨剪辑”风格，应用到了功夫打斗的镜头表现之中。以写意剪辑，表现写实打斗。

因为这种独特的打斗场景表现方式，徐克还与“功夫片名导”刘家良，产生了争执。

然而，同样是“以写意剪辑，表现写实打斗”的理念，《武当》相比于《黄飞鸿》，足足早了8年。

肆：

1982年的《少林寺》让李连杰快速走红影坛。而1983年的《武当》，也让赵长军迅速在内地大银幕上崛起。

不过，赵长军没有像李连杰那样，将事业完全放在电影之上。80年代中期，从武术队退役的赵长军，选择了回归武术教育事业，成为了一名职业武术教练。

早年的甄子丹，就曾在母亲麦宝婵的推荐之下，跟随赵长军学习。

90年代初，《笑傲江湖之东方不败》、《新龙门客栈》等作品的横空出世，在华语电影市场引领了一股武侠片热潮。

1993年，洪金宝来到内地，特意找赵长军合作了武侠经典《一刀倾城》。而在这部作品之中，赵长军那一段“醉剑碎仁学”的表演，也给一大批影迷留下了深刻印象。

可惜，1993年的港片市场之上，武侠题材泛滥成灾。《一刀倾城》最终也被时代洪流无情埋没。

70年代初，赵长军、李连杰共同走上了“职业武术运动员”的赛场，展开了激烈的赛事交锋。而90年代初的赵、李二人，又同时迎来了各自不同的命运转折。

1991年，徐克的《黄飞鸿》逆转了李连杰的演艺之路。而同样是在1991年，赵长军也成立了自己的“西安赵长军武术学院”，让自己的武术教育之路更进一步。

作为中国武坛的“个人全能双子星”，李连杰、赵长军虽然选择了不同的发展道路，但二人却都在各自的发展领域稳步前行、再上高峰。