《禅宗少林·音乐大典》全新诠释少林功夫

以“功夫”闻名世界的少林寺的旅游形象，因为一场大型实景演出剧目的上演而悄然改变。4月17日晚上，郑州市委宣传部组织媒体观看了这场精彩的演出。

蒲团上感受天籁禅韵

剧场设在峡谷之中，名曰“待仙沟”，原本是一个荒凉、险峻的山谷，因《禅宗少林·音乐大典》的到来而名闻遐迩，变成了禅乐回荡、中国山水画般的天然剧场。

180度的全景视觉，美轮美奂的山林清泉，若隐若现的古刹禅院，构成了演出的真实背景，独辟蹊径的蒲团坐席成为剧场的一大特色。整场演出完全在大自然的怀抱中进行，当今世界最先进的环绕立体声音响，与大自然的各种声响――水声、风声、林涛、虫鸣等合在一起，构成了一种天籁般的禅韵。

表现溪山坐禅、踏水行歌的《水乐·禅境》，以少林木鱼功和风幡心动为主题的《风乐·禅定》，传达寺院风铃和山岳风涛的《风乐·禅武》，再现塔林四季和轮回鼓声的《光乐·禅悟》，以及用有36亿年历史的嵩山青石制成的乐器奏出的《石乐·禅颂》，五大乐章带给观众不同的禅悟与感受。

台上，近600人的禅武演绎，少林僧侣的现场唱诵，春夏秋冬的景观变化，直指心性的佛乐禅音，合成了中岳嵩山别样的交响乐。台下，观众坐于蒲团，迎风看水，听禅赏武，随着音乐、灯光、舞蹈、功夫的奇妙变化，感受着清凉如水的禅意。

山为琴，水为弦，近千少林僧众倾情奉献这场天人合一的和谐之音，使我们在享受高度发达的物质文明同时，能够停下匆遽脚步，聆听生命真实声音，从而使人生多一份淡定与从容。

音乐大典自2007年10月首演以来，迄今为止已演出700余场，接待海内外观众近百万人次，票房收入达6000余万元，市场前景良好。在第二届世界传统武术节、丁亥年黄帝故里拜祖大典、第二届中国中部投资贸易博览会和08年中国国内旅游交易会等活动期间，来自世界各地的嘉宾、客商观看了演出，对其独有的艺术魅力给予了高度评价，一些美国客商甚至乘专机前来观看演出。

世界级人才组成豪华创作班底

投资1.15亿元的《禅宗少林·音乐大典》有着豪华级的创作班底：编剧、导演、总制作人是中国实景演出创始人、成功策划并制作我国第一部山水实景演出《印象·刘三姐》的梅帅元；音乐原创和艺术总监由凭《卧虎藏龙》荣获奥斯卡电影原创音乐奖和格莱美大奖，在国际上享有盛誉的著名美籍华裔作曲家谭盾大师担任；舞蹈编导黄豆豆是国际著名舞蹈家，曾被美国前总统福特先生赞扬为“中国的文化使者”，他的代表作《秦俑魂》轰动国际舞台，被称为“中国古典舞的里程碑”“20世纪末百年经典”；中国佛教协会副会长、少林寺方丈释永信大师亲自担任少林文化顾问，著名学者易中天教授担任哲学顾问。

将现代元素注入传统文化

“少林寺是中国禅宗发源地，所有的艺术元素因为这种背景的注释而变得特别不一样，这是游客到这片山水里听音乐的理由。”梅帅元说。

《禅宗少林·音乐大典》将现代元素注入到优秀传统文化资源中，不断挖掘、整理、开发、创新，赋予其现代和时代内涵，从而把资源优势转化为产业优势、经济优势，形成文化生产力。

为了创作出表达少林禅宗文化的音乐，该剧音乐原创、艺术总监、著名音乐家谭盾无数次深入到少林寺，看僧人坐禅、习武，听乐僧演奏，潜心于禅宗音乐的发掘、整理与再创作。“从音乐的采集、排练一直到表演，都有着非常不同的体验和感觉。”谭盾说，“这次的音乐创作，有一种参与、体味或者朝拜的感觉。”

如何把少林寺的禅宗文化用音乐的形式表现出来，一直使谭盾备受困扰。“一开始进展很慢，直到公演前一个多月，释永信方丈把少林寺和开封大相国寺的乐僧召集到一起，给我们演奏了一批佛乐曲子，才顿悟。”他说，“古代与现代音乐元素的整合是此次音乐创作的一个突出特点。”这曲后来被世人称之为“佛教激情之乐”的有机音乐――《禅宗少林·音乐大典》，将示导我们重新认识自己，回到自己的精神家园。

创新体现在每一个细节上。比如音响设施上，让36亿年的嵩山青石“唱起歌”，以之为材料利用新技术专门制造了石头乐器。在灯光设计上，直径达20米的人工月亮运用了先进的发光技术，形象逼真；56处佛光运用了自动传送技术，飘忽灵动；2000多盏灯组成的艺术灯光，合成极具视觉冲击力的梦幻色彩。